Die Opferung von Gorge Mastromas

»Es gibt keine Gerechtigkeit. Belohnt werden nur die zutiefst Amoralischen. Gutsein zahlt sich nicht aus. Nur gnadenloser Egoismus und ein frivoles Lügengebäude führen zum Erfolg.

Die Moral dieser Geschichte, ›Die Opferung des Gorge Mastromas‹ könnte ziemlich trivial sein, würde sie der preisgekrönte  Autor Dennis Kelly nicht so raffiniert aus wechselnden Perspektiven zwischen süffisant kommentierenden, eindringlich fragenden Erzählertexten und dramatischen Szenen entwickeln. Und trotzdem ist dieses erst vor 2 Jahren bei den Ruhrfestspielen uraufgeführte Theaterstück ein schwerer Brocken, der uns den Sozialdarwinismus schonungslos vor Augen führt. (...)

Ist es Güte oder Feigheit, als Gorge den Looser-Freund nicht fallenlässt, obwohl er damit im Ansehen der anderen ebenso absteigt?   Ist es Güte oder Feigheit, die Chance nicht zu ergreifen, endlich dem seit langem angeschwärmten  Mädchen  nahezukommen, bloß weil Gorge gerade einer anderen halbherzig alles mögliche versprochen hat. ›Ist es Güte oder Feigheit?‹, fragt der Autor Dennis Kelly die Zuschauer immer wieder ganz direkt.

Die erste Hälfte von Gorge Mastromas Leben ist so mittelmäßig, dass der Autor keine dramatische Szene, keine Dialogsituation auf  dessen Jugend verschwendet, sondern alles von einem Erzähler berichten und kommentiert lässt.

Regisseur Jochen Schölch verteilt den langen Monolog glücklicherweise auf alle sechs Darsteller, die sich in einer virtuosen Textperformance durchaus mit Witz ins Wort fallen, verständnisvolle oder ironische Positionen einnehmen  und ganz allmählich plastisch hervortreten und zu den Akteuren des Spiels werden. Noch fehlen alle Requisiten, telefonieren oder ein Glas Wasser reichen wird pantomimisch dargestellt, erst mit der Zunahme der dramatischen Szenen füllen  Requisiten die zunächst bis auf 6 Hocker leere Bühne.

Diese Entwicklung vom Epischen zum Dramatischen, von der Zwei- in die Dreidimensionalität ist großartig inszeniert.

Richtig spannend wird der Abend aber erst, wenn das Theater Raum gewinnt und das Private beginnt. Denn die perfidesten Lügengebäude türmen sich schließlich nicht im gnadenlosen Kampf des Stärkeren gegen den Schwächeren im Spiel der Großkonzerne, sondern im Persönlichen auf. (...)

Der  Aufführung hätten einige Striche gutgetan. Aber sie überzeugt durch ein  unglaublich starkes Ensemble. Matthias Zajgier zeigt die Meisterschaft der Titelfigur, gemäß einer der drei goldenen Handlungsmaximen der Erfolgreichen, ›aus tiefstem Herzen‹ zu lügen. Chamäleonartig wechselt er in den Auseinandersetzungen mit seinem Bruder oder seiner Frau die Taktiken und Strategien zwischen Verführung, kumpelhaftem Verständnis, verharmlosendem Charme  und despotischer Allmacht. Und mit wenigen Veränderungen durch Struppelhaar und verwahrlostem Outfit spielt er in der letzten Szene den gealterten, vereinsamten, freudlosen aber noch immer mächtigen Gorge, fast wie ein König Lear, der alles dem Erfolg geopfert, aber nichts begriffen hat.

Auch Victoria Voss als eiskalt freundliche Managerin, Patricia Coridun als Gorges  leidenschaftlich leidende Frau, Ulrich Kielhorn als tragikomischer Verlierer des Unternehmenspokers und süffisanter Kommentator, Richard Putzinger als Schwächling, der fast eine Chance gegen den stärkeren Bruder hätte, würde er dann nicht doch brüderlicher Gutherzigkeit  erliegen und Jörn Kolpe als unpathetischer Hoffnungsträger sind differenziert gezeichnete Charaktere.

Und für die Zukunftsvision der Schlussszene haben sich Ausstatter Fabian Lüdicke und Regisseur Jochen Schölch noch ein schönes Endzeitbild für eine Aufführung einfallen lassen, die ganz minimalistisch mit einem langen Erzählertext beginnt.

Großer Applaus und sogar Jubel für eine gut gemachte Aufführung eines diskussionswürdigen Theaterstücks.«

»Gorge beherzigt drei Regeln. Erstens: Wenn du etwas willst, nimm es dir. Zweitens: Lüge dafür aus tiefstem Herzen. Drittens: Rechne immer damit aufzufliegen, ›und bereue nichts, niemals, nie‹.

Nein, dieser Gorge ist kein netter Kerl. Durch Lug und Trug ist die Hauptfigur aus Dennis Kellys Stück ›Die Opferung von Gorge Mastromas‹ zu Macht und Reichtum gekommen. Dabei sah das am Anfang noch ganz anders aus, wie Jochen Schölch in seiner Inszenierung am Kleinen Haus des Stadttheaters Ingolstadt chronologisch aufdröselt: Als Kind hatte sich Gorge mit Schuldgefühlen geplagt und war trotz aller Hänseleien einem fetten Freund treu geblieben; als Jugendlicher traute er sich nicht mal, die begehrte Vanessa zu küssen, weil er schon der faden Sarah seine Liebe geschworen hatte. ›Güte oder Feigheit?‹ befragen sechs grau gewandete Schauspieler dazu süffisant das Publikum; sie wechseln auf der fast leeren Bühne ständig die Rollen, spielen abwechselnd eine Szene vor und treten dann wieder in den kommentierenden Chor zurück.

Die Jugendszenen geraten dabei noch schwungvoll und witzig; als Gorge erwachsen wird, zieht jedoch auch in die Inszenierung Behäbigkeit ein. Das liegt nicht an den Schauspielern, die – insbesondere Matthias Zajgier als Gorge – ihr Bestes tun, um dem Stück Leben einzuhauchen. Eher schon liegt es am schlichten Grundmuster des 2012 uraufgeführten Werks, das Gorge nach einem Erweckungserlebnis zum menschenverachtenden Unternehmer mutieren lässt. T(...)»