Sein oder Nichtsein

»Nick Whitby vergrößerte in seiner 2008 am Broadway uraufgeführten Theateradaption noch einmal die Fallhöhe. Er machte aus der Warschauer Truppe um ihre Stars Josef und Maria Tura ein wahres Provinzensemble. Die Handlung spielt nun in Posen, wo man all diese liebenswerten Dilettanten viel eher vermutet als in der polnischen Hauptstadt. Bei Cornelia Crombholz dürfen die Ingolstädter Darsteller dementsprechend chargieren: Richard Putzinger als Josef Tura oder Renate Knollmann als Provinz-Diva Maria Tura. Und erst recht, wenn sich alle als Nazis kostümieren, Heil Hitler! brüllschreien und schauerlich zackig sind. Crombholz’ rasante Inszenierung, begleitet von drei furios aufspielenden Klezmer-Musikern, orientiert sich weniger an Lubitsch als an Rainer Werner Fassbinder und seinem »Lili Marleen«-Film. Renate Knollmann kommt in ihrem Glitzerkleid schygullahaft glamourös daher, und wenn man nach der Pause schließlich ins Gestapo-Hauptquartier blickt, dann hat Bühnenbildner Marcel Keller ganze Arbeit geleistet, um die Gigantomanie des Dritten Reiches zu entlarven: Kitsch und Tod eben, wie schon in »Lili Marleen«. Zu sehen sind meterhohe Hakenkreuzfahnen, brennende Fackeln und ein riesiger Reichsadler. Und hinter einem Schreibtischklotz thront Gruppenführer Erhardt, den Thomas Schrimm verkörpert. Schrimm ist nach einer famosen Franz-Woyzeck-Interpretation in der letzten Spielzeit nun festes Ensemblemitglied, und wen man sich da ans Haus geholt hat, ist hier zu erleben. Einen, der gleichzeitig gemeingefährlich, jämmerlich und urkomisch sein kann - ein Theatervieh eben. Der Saison-Auftakt ist den Ingolstädtern jedenfalls gelungen.«

»Im Haupthaus an der Schlosslände das Großunternehmen »Sein oder Nichtsein« nach dem Film von Ernst Lubitsch und der Bühnenumsetzung von Nick Whitby, geprägt von maximalem (Bühne: Marcel Keller, Kostüme: Marion Hauer) Ausstattungsaufwand, von dem man zu Beginn schon fürchten musste, er werde die Komödie in ihrem Rythmus erdrücken. Aber Regisseurin Cornelia Crombholz hat es geschafft, dem Film-Stoff nicht, wie man es so oft sieht, möglichst originaltreu nachzujagen, sondern ihm, wie das Theater da ja auch mit klassischem Dramen-Stoff macht, eine eigene Note zu geben. »Sein oder Nichtsein« [...] bekommt in Ingolstadt den nötigen beunruhigenden Untersog: Ja, man kann und muss über das alberne Nazi-Gepränge lachen - aber das schreckliche Gewaltsystem vermittelt dennoch Grauen. Komödie ist hier ganz Schrei nach Humanität. [...] Das Stadttheater Ingolstadt ist derzeit der Shooting Star unter den bayerischen Bühnen – Staatstheater mit Ausnahme Nürnbergs inklusive. Stillstand? Erst mal gar nicht.«

»Ebenso wie die Darstellertruppe im Stück selbst harmoniert auch das von Regisseurin Cornelia Crombholz mit viel Sinn für den turbulenten Inhalt der pointierten Vorlage geleitete Ingolstädter Ensemble bestens: vital Richard Putzinger als selbstverliebter Möchtegern-Starschauspieler Josef Tura, hinreißend Renate Knollmann als dessen flatterhafte Ehefrau Maria, herrlich einfältig Thomas Schrimm als der bereits erwähnte SS-Gruppenführer Erhardt sowie der jugendlich-frische Anjo Czernich als verliebter Flieger-Leutnant. Sie machten den Abend zu einem hintergründigen Vergnügen! »Sein oder Nichtsein« in Ingolstadt: Ein despektierliches, überdrehtes Stück, das nachdenklich macht, obwohl es zum Lachen reizt!«

»Die Theaterfassung des britischen Dramatikers Nick Whitby von 2008 ist klug gebaut und birgt höchstens die Gefahr, sich durch Lubitschs eleganten Filmton zu einer harmlosen Boulevardkomödie verleiten zu lassen. Die Inszenierung im Stadttheater Ingolstadt hält kraftvoll dagegen. Es ist keine Komödie, in der wir uns behaglich amüsieren könnten. Regisseurin Cornelia Crombholz, ihr Bühnenbildner Marcel Keller und das gesamte Ensemble setzen auf die volle Wucht des Theaters. Bereits das erste Bild zitiert die Monumentalwirkung von Nazi-Architektur und Hakenkreuzfahnen, das Pathos zusammenschlagender Hacken, Befehle brüllender Stimmen und zackig-militärischer Grußgesten und parodiert sie gleichzeitig durch Übertreibung und chaplineskes Verheddern in den stereotypen Gesten. [...] Die Bühne verwandelt sich immer wieder überraschend in eine gemalte »Hamlet«-Kulisse oder die Hinterbühne des Posener Theaters, auf der sich Schauspieler lustlos umziehen und sich unter das Podium ducken. Der eiserne Vorhang fährt krachend herunter und simuliert auch für den echten Nazi-Agenten wirkungsvoll das Gestapo-Hauptquartier, die Szenen auf dem nächtlichen Flughafen sind eindrucksvoll zwischen Theatertricks und Filmillusion in Szene gesetzt. Und selbst die Umbauten lassen keinen Stillstand zu, sondern sind fulminant choreographierte Slapstick-Szenen. Und dieses Inszenierungsprinzip der karikaturistischen Vergrößerung statt komödienhafter Verharmlosung ist konsequent auf das Ensemble übertragen. Die Schauspieler spielen unter Überdruck, die Dialoge sind kunstvoll temporeich verzahnt, ohne dass die sarkastischen Pointen und Seitenhiebe auf Schauspielereitelkeiten verloren gingen. Die Verwechslungsklamotte zu bestehen, ist ein Kraftakt für die Ingolstädter Schauspieler und für die Posener Schauspieler, die sie darstellen. [...] Großartig spielt Richard Putzinger den ersten Schauspieler der Provinz-Bühne, Josef Tura.Gekünstelt als Hamlet-Darsteller mit vielen schönen leere Gesten, bevor er seinen Monolog-Singsang ansetzt, wirkt dieser Tura glaubwürdiger als falscher SS-Gruppenführer – solange er nicht aus eitlem Stolz über eine gelungene Szene aus der Rolle fällt. Und wenn Josef Tura nicht auf der Bühne steht, ist er eher langsam von Begriff. Putzinger beschert uns daher zwei exemplarisch schöne Double-Takes. Die Komik kommt also auch im Bereich der menschlichen Schwächen nicht zu kurz. Ein Hochgenuss ist es, Renate Knollmann zuzusehen. Sie spielt als Maria Tura eine Schauspielerin, die auch im Leben Primadonna spielt. Als heroische Jeanne d''Arc nimmt sie das Rollenangebot als mutige Partisanin oder Doppelagentin an. Als gönnerhafter Vamp spielt sie ihre Wirkung auf Männer aus und ist komisch perplex, als ihr junger Verehrer tatsächlich auf ihre Treue setzt. Anjo Czernich bleibt auch in seiner leidenschaftlichen Schwärmerei für Maria einerseits und Polen andererseits geradlinig. Keine Sentimentalität. Nirgends. Nach 10 Jahren Bühnenabstinenz ist Friedrich Schilha wieder auf der Bühne zu erleben. Er spielt den Regisseur schön verzweifelt zwischen Appeasementpolitik und Lampenfieber - und einen lausigen Shakespeare-Darsteller, der als SS-Bonze zu großer Form aufläuft. Rolf Germeroth ist ein schleimig-schlauer Gestapo-Beamter. Enrico Spohn kommt in seinen akrobatisch wendigen Nazifiguren Chaplins Hitler-Parodie aus dem großen Diktatur am nächsten. Olaf Danner ist aber auch eine Wucht als marionettenhafter »Führer«, der über seine Wirkung selbst überrascht ist! Die echten Nazis, Thomas Schrimm und Robert Putzinger, sind nicht weniger klamottig als die falschen. Schmierenkomödianten eben. Als roter Faden durchzieht das wunderbare musikalische Trio Nina Wurman, Dirk Rumig und Margit Sonnauer die Aufführung. Sie paraphrasieren mit Klarinette, Bass und Akkordeon melancholische und lebensfrohe Klezmer-Musik und bebegleiten unversehens mit Renaissanceklängen auf Flöte und Bass die Hamlet-Aufführung: Musikalisch und szenisch einfühlsam wird diese Musik zum ebenso tröstlichen humanen Element wie das Lachen. Langanhaltender Applaus für eine eindrucksvolle Aufführung.«

»Ein Feuerwerk voller Ideen brennt Regisseurin Corneila Crombholz ab. Eine Inszenierung voller Schwung und Doppelbödigkeit. Klezmer nennt sich die eingängige, aus dem Judentum stammende Volksmusik, mit der Dirk Rumig, Margit Sonnauer und Nina Wurman das Geschehen auf der Bühne, wo Schein und Realität ohnehin kaum noch auseinander zu halten sind, das szenische Geschehen nochmal spiegeln. Hervorragend Richard Putzinger als heldenhafter, eitler und eifersüchtiger Ehemann Josef Tura. Verführerisch, gerissen und scheinheilig die attraktive Renate Knollmann als dessen Ehefrau [...].«